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Exposición de Sebastião Salgado en CaixaForum Madrid: Génesis


Al pasar por CaixaForum para ver la exposición de Pixar, aproveché para ir a la primera planta y ver esta muestra de fotografía. La recomiendo un montón, porque me impresionó nada más entrar. Ya no sabía si eran dibujos, fotos, imágenes por ordenador… una maravilla. Una de las mejores exposiciones de fotos en blanco y negro que he visto.

Este fotógrafo brasileño, que recibió el premio Príncipe de Asturias en 1998, realiza fotografía sociodocumental. Y aprendió a hacer fotos de modo autodidacta.


La exposición muestra su último libro, Génesis, 245 fotografías tomadas en los cinco continentes tras un viaje de 8 años. ¡Quién pudiera! Durante sus viaje se dio cuenta de que la mitad del planeta está en estado virgen aún y esto es lo que ha querido reflejar. Es un homenaje a la fragilidad de nuestro planeta.

● La Antártida y los confines del sur: Georgia del sur, las Malvinas, el archipiélago de Diego Ramírez y las islas Sandwich.

●  Los santuarios: las islas Galápagos, Indonesia, Madagascar, Papuasia y la isla de Siberut.

● África: el delta del Okavango, el parque de Virunga en la frontera del Congo, Ruanda y Uganda, el desierto del Kalahari, las áreas meridionales de Etiopía, los desiertos de Argelia y Libia.

● Las tierras del norte: Alaska, Colorado, el parque nacional de Kluane en Canadá, Siberia y Kamchatka.

●  La Amazonia y el pantanal.


Lugar: CaixaForum Madrid
Paseo del Prado, 36

Horario: todos los días de 10 a 20h.


Exposición en CaixaForum: Pixar. 25 años de animación


Hasta el 22 de junio puedes pasarte por el CaixaForum de Madrid para ver esta original exposición. En ella se hace un recorrido por los 25 años que lleva trabajando Pixar, con más de 20 Óscar a sus espaldas.

Desde 1984, cuando la compañía contaba con un solo ordenador con un 1% de la capacidad de los de ahora, fueron capaces de crear el corto Las aventuras de André y Wally B. y, desde entonces, no han parado de cosechar éxitos.


En 1986, Steve Jobs compró Pixar a LucasFilm y se produjo el inolvidable Luxo, que todos el mundo conocecomo el flexo que sale en todas las películas de la compañía.


Tras un montón de cortos, por fin realizaron la primera película: Toy Story, en 1995, para la que se unieron Disney y Pixar compartiendo gastos y beneficios a partes iguales, algo que también harían con Monstruos, S.A. Al final, Disney acabó comprando la empresa en 2006.

La exposición está en la segunda planta del CaixaForum Madrid. En ella puedes ver muestras de sus doce primeras películas: Toy Story, Bichos, Toy story 2, Monsters Inc., Buscando a Nemo, Los increíbles, Cars, Ratatouille, WALL-E, Up, Toy Story 3, Cars 2.

También se presentan bocetos, dibujos realizados con diversas técnicas, desde dibujos hechos con lápiz y rotuladores, carboncillo y laca, hasta las versiones acabadas con el ordenador. Es genial ver las distintas versiones de los protagonistas de estas películas hasta que se decantaron por los que finalmente usaron ellas.



También hay reproducciones hechas con impresoras 3D de algunos de sus personajes más famosos y vídeos por toda la sala.

Pero lo mejor de la muestra es cómo acaba: en una sala a oscuras se puede disfrutar de un espectacular zoótropo de Toy Story, imitando a los originales zoótropos de la segunda mitad del siglo XIX e inspirado en el que hay en el estudio Ghibli de Tokyo con los personajes de Totoro.


Lugar: CaixaForum Madrid
Paseo del Prado, 36

Horario: todos los días de 10 a 20h.

Exposición sobre Degas en la Fundación Canal


Exposición Degas: Impresionistas en privado

Hasta el 4 de mayo puedes disfrutar en la Fundación Canal de dibujos, fotografías, grabados y obras de Edgar Degar, nunca antes expuestas de manera conjunta. El historiador norteamericano Robert Flynn Johnson ha recopilado más de cien obras de un Degas casi desconocido, 24 dibujos, 20 grabados, 8 fotografías, 3 monotipos, una escultura y una carta de Degas.

No esperes encontrar las típicas bailarinas que le hicieron famoso. La exposición se divide en varias temáticas:

1. Familia: la familia de Gas (Edgar unió ambas palabras para eliminar su procedencia aristocrática) es uno de los pilares fundamentales de la colección. Aquí encontrarás tres autorretratos poco conocidos, representaciones de su padre, Auguste de Gas, de su hermano Achille y de su sobrina italiana.


2. Amigos: rodeado de un amplio círculo de amigos, Degas pintaba en relajadas visitas más que en ocasiones formales. Así, se exponen retratos de su sirviente, Sabine Neyt, la esposa del mecenas Ernest May, Mary Cassatt y Edouard Manet, entre otros.


3. El cuerpo humano: Degas nunca estuvo interesado en pintar paisajes al aire libre. Su centro estaba en el estudio del cuerpo y la naturaleza humana, sobre todo la femenina: saliendo de la bañera, peinándose…



4. Caballos: preocupado por captar el movimiento, se interesó por capturar el lenguaje corporal y el gesto de los jinetes, más que en realizar dibujos artísticamente acabados. Más adelante, utilizó estos dibujos para construir sus pinturas de carreras.

5. El mundo del espectáculo: sin duda, el espectáculo con sus bailarinas fue lo que le hizo famoso. Pero, en esta exposición, observarás pinturas de sombrereras, planchadoras, lavanderas, mujeres trabajadoras, la vida de los cafés, el teatro… diferentes imágenes de las clases sociales de finales del siglo XIX.
A lo largo de esta muestra, hay grandes ejemplos de diversas técnicas: dibujos, grabados y monotipos, y fotografías, una de sus grandes obsesiones al final de su carrera. Nunca llegó a exponer sus fotos y hace poco que han sido estudiadas y exhibidas.


También hay 40 obras de otros artistas que influyeron en su obra. Este círculo de amigos está presente en sus propias pinturas, o personificados en retratros (Cézanne, Manet, Toulouse-Lautrec…). Algunos de ellos también tuvieron la oportunidad de realizar retratos del propio Degas, a pesar de su reticencia a posar.


Muchas de las obras de Degas que se exponen no fueron concebidas para ser expuestas, sino para el uso privado del artista, y a través de ellas se muestra no sólo una parte de su intimidad como persona, sino también su proceso creativo, permiten una mejor comprensión de la obra de Degas y certifican que su obra pública no habría sido posible sin su experimentación privada.


Horario:

●  Del 12 de febrero al 4 de mayo de 2014.

●  Laborales y festivos: de 11’00 a 20’00h.

●  Miércoles: de 11’00 a 13’00h.

💶  Entrada gratuita.

Visitas guiadas:

Los lunes a las 14:45h hay visitas guiadas gratuitas hasta completar un cupo máximo de 20 personas, apuntadas por orden de llegada. Las visitas duran 40 minutos.


Sala de exposiciones de la Fundación Canal
Mateo Inurria, 2
28036 Madrid
Teléfono: 915 45 15 06


Una exposición de Landau Traveling Exhibitions, Los Angeles, C.C. en asociación con Denenberg Fine Arts, West Hollywood. 


Cómo es la visita al Edificio Fundación Telefónica - Museo de las Telecomunicaciones



Este edificio es uno de los míticos de la Gran Vía. Construido en 1930 por Luis Ignacio Cárdenas, desde aquí Alfonso XIII realizó la primera llamada telefónica transoceánica en la que habló con el presidente americano Coolidge.

El reconocido como el primer rascacielos edificado de Europa, medía casi 90 metros. Durante la Guerra Civil se convirtió en la sede de la Oficina de Censura de Prensa desde la que enviaban al resto del mundo sus crónicas escritores como Hemingway o Antoine De Saint-Exupéry.

El edificio sufrió diferentes remodelaciones a lo largo de los años: una ampliación a mediados de los años 50, así como modificaciones posteriores, la última de ellas llevada a cabo en 2012, con la apertura del Espacio Fundación Telefónica. Con 15 plantas, hoy en día es el 16º edificio más alto de Madrid.

En su planta baja se encuentra una tienda de recuerdos y el mostrador de atención al público. En las demás plantas se realizan periódicamente exposiciones, conferencias y talleres. El 46% de la superficie del edificio se dedica a usos culturales.

El espacio tiene  cuatro plantas: el hall y la tienda en la planta baja; en la planta 2 el Auditorio y el museo “Historia de las Telecomunicaciones”; la planta 3 sirve para muestras y talleres y la planta cuarta está diseñada para albergar exposiciones.


Te recomiendo subir en el ascensor panorámico y bajar por la escalera helicoidal de hierro revestido con planchas de acero adosada a la fachada de la calle Fuencarral. En la parte trasera del ascensor se ha dejado expuesto el ladrillo como testigo del muro original del edificio.

Museo de Historia de las Telecomunicaciones

Puesto en funcionamiento en 2012 en la planta 2 del edificio, es un buen ejemplo de cómo se ha ido desarrollando la tecnología hasta nuestros días.  La exhibición cuenta con cincuenta piezas distribuidas cronológicamente a lo largo de siete bloques que recorren la transformación de las telecomunicaciones en los últimos 150 años.

El museo en sí no es muy grande, se ve en muy poco tiempo pues sólo tiene una sala en la que se exponen diversos aparatos. Aun así, es bastante interesante.

El recorrido comienza a finales del siglo XIX, con el invento del teléfono en 1876. Así, verás diversos ejemplos de teléfonos, telégrafos, receptores telefónicos portátiles de código morse, centralitas… hasta la antigua bicicleta de uno de los celadores del edificio.
Receptor telegráfico portátil de código morse (1874)
Telégrafo de impresión directa (1855)
Teléfono Mural (1880)
El museo cuenta cómo a principios del siglo XX se crea la Compañía Telefónica Nacional de España que empieza a ofrecer el servicio automático en 18 ciudades gracias los sistemas Rotary de conmutación automática. El servicio poco a poco se va expandiendo y se va haciendo necesario incorporar a los teléfonos un disco de marcado. De este modo hoy puedes ver una gran variedad de teléfonos y objetos de este periodo.
Teléfono portátil de llamada por magneto y batería local (1916)


Cuadro de Fuerza (1929)
En los años cuarenta, los teléfonos se estandarizan y se generaliza el uso del teléfono negro de baquelita. En 1947 se crea el transistor y, gracias a él, el repetidor del cable submarino PENCAN, con 160 canales en 1965 (el de mayor capacidad del mundo en aquella época). A partir de entonces comienzan a crearse modelos de todos los tipos, colores y materiales.




Primer teléfono público con monedas (1965)
Equipo TESYS para transmisión de datos (1978)
En los 80, gracias al uso de técnicas de transmisión digital, al  aumento del ancho de banda y a la introducción de la fibra óptica, entre otros muchos avances, se creará una nueva etapa en las telecomunicaciones: desde los primeros teléfonos portátiles con batería para una sola hora, hasta los Smartphone.



💶  La entrada es gratuita. 

Horarios 
    ▪  De martes a domingo de 10 a 20 h. 
    ▪  Cerrado:  los lunes y los festivos 25 de diciembre y 1 y 6 de enero.
    Calle Gran Vía, 28
    28013 Madrid
    Tel: 91 584 23 48

    Conexión WIFI gratis en todo el Espacio.

    Cómo es la visita al Matadero-Madrid: Centro de Creación Contemporánea


    Este antiguo Matadero y Mercado Municipal, hoy en día es uno de los centros de exposiciones más importantes Madrid. El arquitecto municipal Luis Bellido lo empezó a construir en 1910 y contó con 48 edificios (aunque en 1921 llegarían a ser 64), que se mantuvieron en funcionamiento hasta 1996.

    Desde sus orígenes estuvo sometido a diversas críticas por parte de la prensa y de la comunidad madrileña: la prensa y el propio Ayuntamiento llegaron a afirmar que había una desproporción entre el incremento de gastos y la producción del matadero, sobre todo en personal; también observaron unas “gratificaciones excesivas” a uno de sus directivos.


    El centro sufrió diversas modificaciones a lo largo de estos años hasta que en 2003 se decidió transformar en el centro cultural que conocemos hoy, aunque no abrió sus puertas hasta 2007.

    Su fachada es de estilo neomudéjar, influido por el Werkbund, una organización importante en la historia de la Arquitectura moderna y precursora de La Bauhaus.


      Áreas de actividad

      ●  Artes escénicas
      ●  Artes visuales
      ●  Diseño
      ●  Música
      ●  Danza
      ●  Arquitectura
      ●  Urbanismo
      ●  Paisajismo
      ●  Moda
      ●  Literatura
      ●  Pensamiento
      ●  Cine
      ●  Investigación, formación, producción y difusión.


        Espacios

        1. Naves del Español: dedicadas al teatro contemporáneo, estas tres naves se utilizaban antiguamente para el degüello de terneras y de ganado lanar y porcino. Forman parte de un área gestionada desde el inicio de sus representaciones por el Teatro Español (compañía de teatro municipal) a través de la sociedad MACSA (Madrid Arte y Cultura S.A.). Junto a ellas puedes encontrar un punto de alquiler de bicis no-eléctricas y con motor. Abre de martes a viernes de 15:00 a 20:00h y los sábados y domingos de 11’00 a 20’00h.

              - La nave 12 es un vestíbulo de entrada con una cafetería con terraza y un escenario móvil. Este café teatro abre de martes a domingo de 12’00 a 22’00h.

               - La nave 11 contiene el escenario de mayor tamaño.

               - La nave 10 incluye un escenario más pequeño estrenado en 2010.

        2. Intermediae y vestíbulo: ubicado en las antiguas naves de oreo, colgaderos y sección frigorífica, este espacio está dedicado al diálogo cultural con los ciudadanos y la creación de redes de colaboración.

        3. Central del Diseño: espacio utilizado para la exposición de proyectos relacionados con el diseño industrial, gráfico y de interiores. Está gestionado por la Fundación Diseño Madrid y es promovida por la Asociación de Diseñadores de Madrid.

        4. Abierto x Obras: en la antigua cámara frigorífica del matadero, este espacio se abre para exposiciones especiales, con paredes negras y poca luz.

        5. La Casa del Lector: Centro Internacional para la Investigación, el Desarrollo y la Innovación de la Lectura, está promovido por la Fundación Sánchez Ruipérez y se ubica en las antiguas naves de degüello del ganado vacuno.

        6. Cineteca: una hemeroteca visual dedicada al cine de no-ficción. Cuenta con dos salas de cine, un plató de rodaje, un archivo documental, un cine de verano y una cafetería-cantina. Los estrenos de obras suelen costar 3’5€

        - La Cantina: la encontrarás en la antigua zona de calderas, cerca de la antigua chimenea. Prepara comida casera, ecológica, sana y con un toque gourmet. Abre de martes a domingo de 10:00 a 22’00h. Está cerrada los días 20, 21, y 22 de agosto. Su decoración es muy original, su personal muy amable y el café cuesta 1’5€.


        - La Sala Azcona: es una sala de cine en honor al guionista Rafael Azcona y que cuenta con un aforo de 250 personas. Aquí se suele estrenar obras cada mes.

        7. Nave de la Música: espacio ocupado por la Red Bull Music Academy donde se realiza la programación musical. Se compone de un estudio de radio y grabación, un escenario y nueve salas de ensayo.

        8. Nave 16: más de 4000 m2 de espacio expositivo en el lugar más importante de todo el recinto.

        Además de todo esto, el conjunto cuenta con una amplia plaza, un depósito de especies vegetales, un jardín urbano (Avant Garden), y varios espacios de investigación y consulta: Archivo Documenta, Archivo Matadero, talleres y una extensión de AVAM (Asociación de Artistas Visuales de Madrid).



        Horarios de Matadero-Madrid
            La Plaza y la Calle Matadero está abierta para pasear todos los días de 9’00 a 22’00h.
          ●  De martes a viernes: de 16.00h a 21.00h.
          ●  Sábados, domingos y festivos: de 11.00h a 21.00h.
          ●  Cerrado: 24, 25, y 31 de diciembre; 1 y 6 de enero.
          ●  Horario de las taquillas:
          - Naves del español: de 11’00 a 13’30 y de 17’00 hasta el comienzo de la función. Lunes cerrado. 914 730 957 / 902 101 212
          - Cineteca: 30 minutos antes cada sesión hasta el inicio de la última sesión.

          Visitas guiadas a Matadero-Madrid

          También existen visitas guiadas por el recinto con una duración de 90-120 minutos. Cuestan 3’5€ y su programación se puede ver en su página web.